唐代玉雕鉴赏

西岩 发表于 2008-03-14    阅读 1371

  在中国玉器制作工艺史上,每个时期都有特别鲜明的艺术风格,熟悉各个时代各个地区的玉器制作工艺水平是鉴定古玉的先决条件。

  唐王朝是中国历史上一个强大帝国,政治强盛、经济繁荣、文化发达,国际贸易繁荣,中外文化交流频繁。在文化事业上执行了兼收并蓄政策,不仅儒、释、道并重,对外来文化和艺术也采取大量吸收的政策。长安成为当时国内各民族文化交流中心,不同的思想体系艺术形式互相撞击和吸收,造就了唐代文化艺术高度繁荣。

  玉器文化本身具有历史传承性,把玉器作为一个整体来考察,唐代玉器的发展迎来了另一个高峰,唐代玉雕着重向写实方面发展,彻底摆脱了商周以来及汉代残存的程式化、图案化的古拙遗风,雕琢精美,制作数量上也大大增加。

  关于胡人舞,唐代有胡旋舞、胡腾舞、拓技舞等。胡旋舞来自康国(今乌兹别克斯坦撒马尔罕一带),唐朝曾在此设康居都府。《新唐书·西域传》载:“康国……好歌舞於道”。著名诗人白居易的《胡旋女》诗中有赞句,“胡旋女,胡旋女,心应弦,手应鼓,弦鼓一声双袖举。迥雪飘飘转蓬舞,左旋右转不知乏。千匝万周无已时,人间物类无可比。奔车轮缓旋风迟……”。这是对跳胡旋舞生动舞姿的描述。此舞多女子跳,男子也跳。在开元、天宝年间极盛,中原人中也广为流传,就连杨贵妃、安禄山、武延秀等也跳胡旋舞。胡腾舞来自石国(今乌兹别克斯坦塔什干一带),唐代归安西大都护府管辖,多为男子跳,属健舞。见《胡腾儿》诗,“胡腾身是凉州儿,肌肤如玉鼻如锥。桐布轻襟前后卷,葡飘长带一边垂。帐前跪作本音语,拾襟搅袖为君舞……”。形象地描述了胡人跳舞的姿态。拓技舞,又称拓支,也来自石国,在唐代亦十分流行,均为女子表演,技巧较高,其舞蹈婀娜多姿,刚柔相济,“细腰偏能舞拓技”,使人眼花缭乱,引人入胜。

  玉带的雕琢特征:人物大多采用减地浅雕手法雕琢,其方法是先用减地法雕出形象轮廓,然后在其上加刻细阴线,完成造型。浅浮雕的高度一般在0.1厘米至0.3厘米,纹饰的细部均用阴刻表示,在线条处理上往往是直线与曲线结合使用,但刻线纹条理清楚,纹丝不乱,所有阴刻直线无论长短距离和间隔合乎规矩,排列整齐。衣服的皱褶都用弯形的浅细线条来表示,这些线条长且多,只有唐代人物服饰上才使用。

  飞天,汉语称“香音神”。在佛教中被描绘成专门采白花香露,能歌善舞,向人间散发放香气,造福于人类的神仙。本来飞天的形象是男性,后逐渐演变为娇美的女性,此题材在唐代盛行。唐代飞天玉雕的特点多为镂雕的玉片,较厚,呈半圆状雕立体形,一般为3~5厘米。飞天多作侧面,发髻高高盘在头顶,像堆起的云朵,脸型丰满,眼睛呈细长形,耳朵周围去地,中间凸出一竖道。其上身多为裸体,如似天仙一般。身体或者水平飞行,或者头部向前昂起。两臂屈于前侧,帔巾于颈后飘拂。宽松的长裙子自腰而下,身下有短小的数个三歧云头。玉飞天的另外一个形式是镶嵌在玉带板等饰件上,人物刻画更加流畅,更具动感美。唐代玉飞天均用新疆和田白玉雕成,在艺术上充分表现出飞天的圣洁和高贵。

  唐代玉雕在中外文化频繁交流的背景下,吸收了外来文化,出现了新的造型、图案。圆雕作品较少,多为片状。纹饰雕刻主要有阴刻与浮雕,刀法不乱,布局均匀,制作精细,为唐代琢玉一大特点。阴线无论长短、距离都合乎规矩,细线条多。人物通身细线条。玉雕着重写实,彻底摆脱前期古拙遗风,有明显的时代特征。(王光青)

来源:《收藏界》

唐 白玉寿带衔花佩

唐 白玉飞天 高4.1厘米,宽7.4厘米,厚1.6厘米。

唐 白玉雕胡人跪俑 高3.6厘米。

唐 白玉雕仕女俑 高4.9厘米。

唐 白玉人骑象

唐 青玉马

唐 白玉双凤佩

唐 白玉人物带板

唐 黄玉骆驼

唐 白玉含珠龙佩 长5cm 宽4cm 厚1.2cm

唐 雕白玉乐人方形带板

唐 白玉双凤佩

唐 青玉凤鸟纹胭脂盒 长7cm 高2.3cm

唐 胡人舞伎铊尾 高8cm

唐 白玉凤形佩 长8.2cm 宽1cm

唐 雕乐人桃形带板

唐 青玉飞天佩

唐 青玉流云纹单柄洗